O que é composição na fotografia?
A fotografia não é apenas um passatempo técnico; é uma arte. Embora seja importante entender como controlar sua câmera, ela deve ser para que você possa capturar o tipo de foto que deseja, em vez de poder tirar fotos chatas, se tecnicamente corretas,.
Aqui está uma foto tecnicamente perfeita e horrível. Está bem exposto, há boa sombra e detalhes de destaque, as cores são precisas e é completamente e completamente chato.
E aqui está uma das minhas fotos favoritas que tirei este ano. Foi filmado com uma câmera de filme antigo, então a qualidade não é perfeita. Existem alguns artefatos de desenvolvimento, e é um pouco suave. Mas é uma imagem muito mais interessante do que a foto do meu interruptor de luz.
Agora, este é um exemplo extremo, mas é um ponto que se aplica a todas as áreas da fotografia. Há algo mais na fotografia do que apenas perfeição técnica. É mais do que apenas tirar fotos de lugares bonitos ou pessoas, e é o que separa a arte de fotos e fotos boas de ruins. A palavra para esse algo mais é composição.
Composição é como você coloca as coisas
Composição, em sua forma mais básica, é como você coloca seu assunto (e tudo mais) em sua imagem. Embora seja raro você poder posicionar fisicamente os prédios e as árvores onde quer que eles estejam, a escolha da distância focal, da abertura e de onde você está mudam drasticamente como as coisas diferentes aparecerão no quadro.
Composição é a linguagem da fotografia. Como seus assuntos aparecem em relação uns aos outros, quaisquer objetos adicionais, e o fundo se comunica muito com o espectador. Na foto abaixo, você pode ver como eu passei algum tempo brincando com diferentes composições envolvendo a pequena formação de pedras.
Por fim, decidi-me como a composição mais forte porque gostava de equilibrar as rochas, o mar e o céu. As outras composições colocaram muita ênfase em uma coisa sobre as outras duas..
Nesta foto, já que o modelo é o único assunto real, eu não queria que as pessoas no fundo fossem uma distração. Para ter certeza de que não estavam, usei uma abertura larga para obter uma profundidade de campo rasa.
Por outro lado, nessa cena, que é sobre a relação entre os três funcionários do restaurante em um intervalo, usei uma profundidade de campo estreita para ter certeza de que todos estavam em foco.
Como você pode ver, onde você coloca as diferentes partes de sua imagem e como elas aparecem em relação umas às outras é como você transmite sua mensagem para o espectador. Agora, não estou dizendo que todas as fotos precisam de alguma mensagem grande e que mude o mundo. Mas no seu melhor, cada foto conta uma história - mesmo que seja uma pequena história. Os temas mais comuns que passam pelas minhas fotos são:
- Os humanos são bem legais.
- A natureza é seriamente linda.
Se você olhar a maioria das fotos em meus tutoriais aqui no How-To Geek, elas se encaixam em um desses dois grandes baldes. Mas, só porque a mensagem é simples, não significa que eu não esteja me esforçando para transmiti-la. Aqui está uma foto minha que combina os dois.
Veja como eu fiz Will, o esquiador, pequeno em relação à natureza ao seu redor e usou a inclinação da encosta, o spray de seus esquis e o espaço que ele tem que se mover para mostrar sua velocidade? É isso que quero dizer quando digo que a composição é a linguagem da fotografia. São decisões como essas que dão significado às suas fotos.
Composição segue "Regras"
A boa notícia é que, enquanto a composição leva anos para dominar, ela tende a seguir algumas “regras” básicas - bem, realmente diretrizes.
Você provavelmente já ouviu falar da regra dos terços, e embora seja um pouco simplista demais para ser realmente útil, há outras ideias mais fortes com as quais você pode brincar. Nós estaremos explorando muitos destes em muito mais profundidade aqui no How-To Geek, mas aqui estão alguns para você começar.
Tamanho no quadro é importante. Quanto maior algo for, mais importante será a sensação, especialmente quando contrastada com algo que parece relativamente pequeno. Tire essa foto: ao me tornar pequeno no quadro, ele me dá a escala de montanhas.
As pessoas verão o que está em foco primeiro. Mesmo que os talos de grama sejam grandes e na frente do modelo, nossos olhos são atraídos para ela porque ela é a única coisa em foco.
As linhas, naturais ou artificiais, são uma ótima maneira de levar os olhos do espectador exatamente onde você os deseja. Apenas olhe como todas as linhas principais - eu as marquei em rosa - puxe seus olhos diretamente para o modelo.
Uma boa foto deve se sentir equilibrada. Você pode conseguir isso através da simetria ou pelo balanceamento de diferentes elementos uns contra os outros. Nesta foto, apesar de ter tamanhos drasticamente diferentes no quadro, a lua e a pedra se compensam bem.
Não use apenas o primeiro plano. Use o midground e o fundo também. Dá às suas imagens uma sensação muito maior de profundidade.
A cor é incrivelmente importante. As cores mais brilhantes e saturadas sempre atraem nossos olhos. Cores diferentes também transmitem diferentes estados de espírito e emoções. Os azuis pálidos são pacíficos, enquanto os vermelhos brilhantes podem ficar com raiva ou enérgicos. Eu queria uma sensação de tranquilidade nesta foto, então eu enfatizei as cores azul e ouro quase pastel.
E isso é apenas uma pequena amostra de algumas maneiras de usar a composição para transmitir diferentes significados. Quando você começa a pensar sobre isso enquanto está filmando, você está no caminho certo para desenvolver um grande olho para a fotografia.
Composição é a linguagem que você, o fotógrafo, pode usar para se comunicar com o espectador. Como você coloca os diferentes componentes da sua imagem em relação um ao outro é o que dá significado às suas fotos.
